Loin d’être un simple épiphénomène, cette efflorescence de formes hybrides semble annoncer un avenir particulièrement stimulant pour le slam-poésie, qui pourrait s’affirmer comme un vecteur majeur d’innovation et d’engagement artistique dans les années à venir.

Qu’il s’agisse de projections, d’installations, de costumes ou de mise en scène, les slameurs ne cessent d’inventer de nouvelles manières de donner à voir et à ressentir leurs mots. Un dialogue fécond entre l’oral et le visuel, qui permet au slam de s’affirmer toujours davantage comme un art total, à la croisée de multiples influences.

Ces croisements interdisciplinaires, loin d’être un phénomène marginal, sont devenus monnaie courante dans le milieu du slam. Il faut avouer que beaucoup de personnes ont commencé le slam-poésie dans une ambiance très codifiée et ancrée dans une tradition orale mais aujourd’hui, elles n’hésitent plus à sortir des sentiers battus, à mélanger les genres, à repousser les limites de cet art à tel point que le slam est devenu un véritable laboratoire d’expérimentations, un espace de liberté où tout est possible. Et c’est ce qui fait sa richesse et sa créativité.